Юлий Страуме – выдающийся мастер текстильного искусства, творчество которого тесно связано с Россией, Францией, Грузией и Латвией.
Юлий Страуме (1874-1970) получил образование в знаменитом Училище технического рисования Штиглица в Санкт-Петербурге. Как один из лучших студентов стажировался в Париже. В годы революции оказался в Грузии, где много работал и создал свою школу. В 20-е годы прошлого века он вернулся в Латвию и стал одним из основоположников латвийской профессиональной школы текстильного мастерства.
Юлий Струме являлся неординарной и многосторонней личностью: делал эскизы для ковров, обоев, работал в сфере декоративной деревообработки, был педагогом, исследователем, организатором культурной жизни, а также собственноручно создавал уникальные ковры в персидской технике. Его творчество внесло неоценимый вклад в развитие направления прикладного искусства в Латвии. Художественным ковровым ткачеством здесь занимались единицы, а период art-deco в стране был очень коротким – с середины 20-х до середины 40-х годов XX века. Сегодня работы Юлия Страуме признаны уникальными и находятся в музейных фондах Латвии и Грузии.
Ковер, подаренный Благотворительным фондом Rietumu, создан в 1926 году. Он пополнит коллекцию музея, в которой находится ряд рисунков для ковров, выполненных Юлием Страуме, а также три других его ковра ручной работы.
«В нынешней ситуации без помощи Благотворительного фонда Rietumu музей никогда не смог бы приобрести такой ценный артефакт», – считает Мара Лаце, директор объединенного Национального художественного музея Латвии, в состав которого входит Музей декоративного искусства и дизайна.
В свою очередь директор Музея декоративного искусства и дизайна Велта Раудзепа в этой связи отмечает: «Rietumu уже неоднократно поддерживал наши проекты, связанные с организацией выставок и изданием каталогов, а также помогал пополнить коллекцию. Этот ковер работы Юлия Страуме стал замечательным ценным подарком для музея и его посетителей, который даст возможность лучше ознакомиться с творчеством выдающегося художника».
Ковер включен в постоянную экспозицию и выставлен для посетителей на втором этаже музея.
